艺术家有两种：一种是为追求最美效果不惜代价；一种是用自己的艺术，推动这个世界变得更美好。
这是一幅画，这是一幅与众不同的画。你有看出什么异常吗？
靠近一些看，你会发现它是3D立体的，有棱有角，起伏不平。但还有更加不可思议的！
倘若从侧面贴近观察，你会发现一件难以置信的事：这幅画居然是用螺丝钉做的！
还有这件褶皱逼真的衬衫，看上去有些模糊，并非因为画质不行，而是它同样是用螺丝钉做出来的！
这些画的作者，名叫Andrew Myers，一个被称为“螺丝艺术家”的男人。
木板为画布，螺丝当画笔，他用一种独有的方式，创造出震撼人心的作品。并将自己思考和困惑的事情，都隐藏在画中。
小到一间木屋，大到古罗马斗兽场，哪怕是最为复杂的人物肖像画，他也照画不误。
肖像画本身就难以掌握细节，更何况是在凹凸起伏的钉子上。不但要控制好颜色深浅，还要熟悉人体面部构造。否则画出来的就是四不像。
Andrew从小在西班牙长大，16岁搬到美国加利福尼亚。原本与艺术毫无交集的他，在一次参观艺术学院时，被雕塑课吸引，欲罢不能。当场决定要加入。
然而，他之前根本没有学过艺术，也没有从事艺术工作的经验，学校当然拒绝了他。于是他实行曲线救国，参加学校的一个工作室长达几年，最终成功被学校录取，还拿到了奖学金。
终于实现梦想的他，原本也觉得自己会好好学习，天天向上。结果入学没多久，他便发现理想和现实的差距。整天面对着重复枯燥的课程没有干劲，他最后居然选择了退学。
为了追求自己心中的艺术，退学后，他去了很多地方。尤其是罗马，无处不在的雕塑，宛若他的天堂。他随身带着速写本，边走边画，越画越激动，却也越绝望。
形形色色的巨大雕像，给他一种力量：你可以做一些伟大的事情，你必须做一些伟大的事情！
但看得越多，他越意识到一件事：自己根本不可能超过这些前人。他并非那种天才。
他觉得需要另辟蹊径，变得不一样，有自己的特色。然而特色没找到，钱先没了。离开工作室的他，早已失去收入来源，积蓄很快所剩无几。只能每天窝在家里画画。
每次他都安慰自己：现在都跌入谷底了，难道还能更糟吗？不幸的是，生活对他毫不留情，真的越变越糟。
在他即将弹尽粮绝之际，事情迎来了转机。那天他正在自己房间尝试新材料，没有思路时顺手拿起一旁的螺丝玩儿，结果越看越觉得有意思，一堆螺丝如果足够接近，就会有奇特的视觉效果。
上帝眷顾有心人，那天他的第一幅螺丝画作诞生。他整整将6000个螺丝插入6000个孔中。事后他说，这是职业生涯中最自豪的时刻。
紧接着，他又在一次公共雕塑比赛中获胜，知名度由此打开。各种订单、展览邀请，接二连三找上门来。一幅作品最高的时候，卖到了60000美元。
本因为转运而开心的他，在一场画展中遇到件事情，让他再也无法笑出来。
展览上，他看到一位盲人，身旁有人给他讲画的内容，他努力地倾听，费力地猜测，终究还是一团雾水。
Andrew觉得这不公平，为什么盲人就没有权利欣赏画作？他开始闭起眼睛感知盲人的世界：黑暗、无助、只有声音……
他想起来，自己家附近，住着一位技艺高超的木匠，如今也是一位盲人。
在失去眼睛的情况下，他依旧能凭感觉做木工活。他会去森林里用心欣赏风景，会做各式各样的精致木器，可唯独无法欣赏画。这也是他的遗憾。
Andrew决定做一个全新的尝试，他要利用螺丝画的特点，为老木匠画一幅肖像，一幅他能“看到”的肖像。
画草稿、钻孔、上钉、上色，每完成一部分，他都会闭上眼用手触摸，用盲人的感觉去感受。他不时还去找老木匠聊天，想知道他感知这个世界的方式。
经过许久的忙碌，他终于完成了作品。并悄悄摆在老木匠的工作室，准备制造一个惊喜。
“我有一幅画要送给你。”听到这句话时，老木匠愣住了。他不知道Andrew为何要做这种毫无意义的事情。
直到他的手被牵着放到画上，“我的天哪？这是我吗？”
老木匠一边摸一边发表评价：这个胡子很棒，我很喜欢。我的鼻子没有这么大。他终于像其他人一样，可以欣赏、评论一幅画。
艺术家有两种：一种是为追求最美效果不惜代价；一种是用自己的艺术，推动这个世界变得更美好。而Andrew正属于后者。
就像他曾经在接受采访时说的：成为一名艺术家，对我来说意味着自由。自由地说自己想说的话，我觉得它带有责任感。这样的艺术家，真的值得人敬佩。
